viernes, 29 de noviembre de 2013

The Waterboys - La Riviera, Madrid, 28 de Noviembre de 2013 [Fisherman's Blues Revisited (Gira 25º Aniversario)]

LOS WATERBOYS REVIVEN EL MÍTICO 'FISHERMAN'S BLUES' EN MADRID

El jueves 28 de noviembre de 2013 en Madrid, los Chicos del Agua nos transportaron 25 años atrás, a 1988, con un concierto impresionante en el que sonaron la mayoría de las canciones de su álbum estandarte, el 'Fisherman's Blues', y otros grandes éxitos de la banda de Mike Scott.

No se puede hacer un resumen de lo que pasó el 28 de noviembre en la Riviera sin utilizar la palabra 'acojonante' y no me llamen exagerado sin antes dejar que les cuente lo acaecido esa noche en la ribera del Manzanares.

Con prisas llegamos mis compinches musicales y yo a la discoteca madrileña, que hasta ese día no me había dado más que disgustos. Entre fans venidos desde el Reino Unido e Irlanda, seguidores veteranos y gente 'cool', una sutil maniobra por un lateral nos permitió conseguir un sitio estupendo en las primeras filas para ver a Mike Scott desprender su magia a raudales. Y allí salió el escocés, el tipo que maravilló a Dylan con 'The Whole Of The Moon', con su presencia, con su misticismo, con su planta, con su americana, su sombrero, su voz y su guitarra. Desde ese momento hasta que el último aplauso se extinguió no pude cerrar la boca. Los Waterboys no son un grupo cualquiera, son una de esas raras excepciones que te llegan a lo más profundo, que con un acorde consiguen lo que muchos otros no hacen en toda una vida en los escenarios.
 
Junto a Mike su inseparable Steve Wickham, el mejor violinista del rock sin discusión, que es capaz de tocar de maravilla su instrumento en cualquier género, sea blues, folk o rock, y que nos regaló a todos su encanto personal y, como siempre, ese toque que hizo posible el sonido característico de los Waterboys. Tampoco podía faltar en una gira como esta el genial Anto Thistlethwaite, que con su saxo y su mandolina completó el trio de ases del Fisherman's Blues. El grupo lo remataban otros dos grandes músicos: Trevor Hutchinson tanto al bajo eléctrico como al contrabajo y el señor Ralph Salmins que nos impresionó sobremanera con su potente forma de tocar la batería.
 
 
No, el concierto no tuvo altibajos, ni puntos negros, ni nada criticable. Fue sencillamente perfecto. Y si, dado el caso, con violencia me obligaran a ponerle alguna pega sólo podría decir que me gustaría que hubiese durado cinco horas más y que hubiesen hecho el favor de tocar entera la nueva caja de 6 CDs del Fisherman's. Me quedo con las palabras de Mr. Scott: "Tengo 54 años. A los 27 me enfrenté a los ochenta, esa década de sintetizadores en la que me vi obligado a reinventarme para escapar de tanta basura. Concebí una banda que sonara y sintiera como Hank Williams en el año 1951".
Se encargaron de defender ese discurso durante todo el concierto con interpretaciones magistrales. Nos obsequiaron con grandes éxitos como 'A Girl Called Johnny', 'Don't Bang The Drum' o 'Medicine Bow' y con joyas del nuevo box aniversario, incluidas 'I'm So Lonesome I Could Cry' del citado Hank Williams y la dylaniana 'Girl From The North Country', sin olvidarnos, por supuesto, de los grandes clásicos del álbum que da nombre a la gira. Como bien comentaron mis queridísimos acompañantes, tienen algo que nadie tiene y suenan mucho más potentes que cualquier banda actual, incluso de las que llevan tres o cuatro guitarras y que no consiguen ser tan ni rotundos ni tan auténticos. Todo ello lo sentimos en nuestras carnes mientras 'Fisherman's Blues', 'Will We No Be Lovers' o 'Sweet Thing' sonaban aún mejor que en uno de esos discos que permanecerán por siempre entre los más brillantes de la historia.
 
Gracias Waterboys, por vuestra música, gracias por vuestra magia. Y también, por qué no, por poder conoceros.
 
 
 
Madrid, 29 de Noviembre de 2013
 
Todas las fotografías fueron tomadas el 6 de septiembre de 2013 en la ciudad de Madrid por Pablo A. Martín y Estefanía Muñoz (con la colaboración de Luis Yepes) y el cartel se ha tomado de la web oficial del grupo. La foto del Setlist previsto para el concierto (a continuación) proviene de Twitter y es obra de Fernando Neira)
 
 
 
Titulares:
 
FABULOSA GASOLINA ANCESTRAL
Mike Scott reivindica su colosal producción en torno a 'Fisherman’s blues' (1988), el disco con el que se atrevió a que lo celta primara sobre el rock
 
Fernando Neira - El País
 
 
 
LOS WATERBOYS REIVINDICAN SUS RAÍCES
 
Pedro Rubio - Crazy Minds
 
 
 
UN CONCIERTO INOLVIDABLE
 
Savoy Truffle - My Kingdom For A Melody

 
 
"This band is your band"

 

Ciclo de conciertos: El jazz de Julio Cortázar. En los 50 años de "Rayuela"

El pasado sábado, pude asistir a un interesante concierto dentro del ciclo de jazz organizado por la Fundación Juan March para rememorar "Rayuela", la famosa obra de Julio Cortázar, mediante la música que en ella se hace alusión. En él la música negra se mezcló con la literatura con grandes temas del jazz y del blues y con la lectura de este capítulo tan extraordinario del libro del escritor argentino:

Apenas él le amalaba el noema, a ella se le agolpaba el clémiso y caían en hidromurias, en salvajes ambonios, en sustalos exasperantes. Cada vez que él procuraba relamar las incopelusas, se enredaba en un grimado quejumbroso y tenía que envulsionarse de cara al nóvalo, sintiendo cómo poco a poco las arnillas se espejunaban, se iban apeltronando, reduplimiendo, hasta quedar tendido como el trimalciato de ergomanina al que se le han dejado caer unas fílulas de cariaconcia. Y sin embargo era apenas el principio, porque en un momento dado ella se tordulaba los hurgalios, consintiendo en que él aproximara suavemente sus orfelunios. Apenas se entreplumaban, algo como un ulucordio los encrestoriaba, los extrayuxtaba y paramovía, de pronto era el clinón, la esterfurosa convulcante de las mátricas, la jadehollante embocapluvia del orgumio, los esproemios del merpasmo en una sobrehumítica agopausa. ¡Evohé! ¡Evohé! Volposados en la cresta del murelio, se sentían balpamar, perlinos y márulos. Temblaba el troc, se vencían las marioplumas, y todo se resolviraba en un profundo pínice, en niolamas de argutendidas gasas, en carinias casi crueles que los ordopenaban hasta el límite de las gunfias.
 
En lo musical me gustaría destacar al señor Guillermo Lancelotti a la trompeta, al que ya conocía de algún que otro concierto en los clubs de Madrid y que domina el dixie como pocos, y a "Toño" Miguel, que hizo un gran trabajo con el contrabajo. Por lo demás, el quinteto brilló más en temas de jazz. Durante todo el concierto tuve la sensación de que cada uno estaba en una época diferente y, sinceramente, es raro escuchar una trompeta estilo años 20, una base rítmica de bop y un saxo con aires comerciales. A pesar de ello, de la horrible obra contemporánea que tocaron y del destrozo de un gran blues, fue un concierto entretenido y una gran iniciativa de aunar música y literatura y de difundir el arte de forma gratuita.
 
A continuación el programa. Recomiendo visitar la web de la fundación periódicamente para estar al tanto de todos sus eventos y actividades. Eso sí, vayan con tiempo a hacer cola, lo gratis es lo que tiene.


PROGRAMA

El escritor argentino Julio Cortázar fue mucho más que un mero aficionado al jazz. Su pasión por esta música acabó moldeando su creación literaria, hasta el extremo de que su escritura, libre e improvisada, puede considerarse como un reflejo de los elementos compositivos del jazz. Este ciclo reúne a los compositores y obras evocados en tres de sus textos más musicales: la crónica que escribió tras el mítico concierto de Thelonious Monk en Ginebra, los capítulos de ambiente jazzístico de Rayuela (publicada hace ahora 50 años) y El perseguidor, cuyo personaje se inspira en Charlie Parker.

Este ciclo se acompaña de la muestra “El jazz en la biblioteca de Cortázar”, a partir del legado del escritor depositado en la biblioteca de la Fundación. Esta muestra se expondrá en el vestíbulo del salón de actos los días de los conciertos.


CANCIONES

Tom Delaney (1889-1963) - Burton Lane (1912-1997)
Jazz Me Blues
Milt Gabler (1911-2001)
Four O'Clock Drag
Alfredo De Franco (1909)
Cotorrita De La Suerte
Champion Jack Dupree (1909-1992)
Junker Blues
Duke Ellington (1899-1974) - Irving Mills (1894-1985)
It Don't Mean A Thing
Rose Rob (?)
Tres movimientos discontinuos
Benny Carter (1907-2003)
Blue Interlude
Don Redman (1900-1964)
Save It Pretty Mamma
Federico Lechner (1974)
Candombe Para La Maga
Spencer Williams (1889-1965) - Roger Graham (1885-1938)
I Ain't Got Nobody

 


MÚSICOS
Federico Lechner, piano y dirección
Guillermo Lancelotti, trompeta
Andreas Prittwitz, clarinete y saxos
Antonio "Toño" Miguel, contrabajo
Andrés Litwin, batería


*Foto de Julio Cortázar tomada de Wikipedia