domingo, 30 de junio de 2013

Bon Jovi - Vicente Caderón, Madrid, 27 de Junio de 2013 [Because We Can Tour]

BON JOVI A PRECIO DE AMIGO


El grupo Bon Jovi renunció a cobrar para dar un concierto histórico en Madrid a precio de amigo en un Calderón lleno hasta la bandera que disfrutó de una de las noches más especiales para los fans españoles.

 

No era un día cualquiera, en Madrid se cocía algo grande. La noche anterior aún estaba presente y las canciones de Whitesnake, Europe y Def Leppard que habían sonado en Vistalegre se mezclaban con las ganas crecientes de ver a Jon Bon Jovi y a su banda en el Calderón. Pero no sólo se trataba de eso, de un concierto de Bon Jovi. Era una cita especial, era el día en que una superestrella del rock compartía con sus fans las cosas malas del día a día, de la vida, de una forma más cercana. Ya basta de dedicar canciones a las clases desfavorecidas, basta de cantar versos contra los políticos, basta de hablar en entrevistas, basta de decir a los fans que son lo primero desde una suite. Los músicos de New Jersey dejaron eso a un lado y hablaron con hechos. Dieron en un concierto lo mejor que tienen de forma sincera y sin cobrar por ello. Algo que otros "rockeros del pueblo" podrían aplicarse de vez en cuando. Bon Jovi dio una lección al mundo, de música y de humildad.
 
Tras lo cual, entramos en lo que fue el concierto en sí.
 
A pesar de pertenecer a la gira de promoción del, sin duda, peor disco del grupo, el concierto de Madrid contó con un repertorio de canciones espectacular, un Setlist que perfectamente podría venderse como un doble cd recopilatorio y llegar a los primeros puestos en las listas de ventas de medio mundo. Pero vayamos poco a poco.
 
Desde por la mañana los aledaños del Estadio Vicente Calderón se llenaban de fans incondicionales que esperaban pacientemente en largas colas para estar un poco más cerca de sus ídolos. Ellos bien saben que hay pocos artistas en la actualidad por los que valga tanto la pena. A medida que se acercaba la hora del concierto el ambiente 'bonjovero' se hacía patente en bares, estadio y alrededores. Todo estaba listo para otra noche más de rock and roll en Madrid.
 
Los ruidosos The Rebels eran los encargados de telonear y con su música muy del corte de Nirvana amenizaron la espera y tuvieron una bonita oportunidad de darse a conocer. Justo después, nos anunciaban por megafonía la sorpresa que los fans le tenían preparado al grupo para la segunda canción, un impresionante mosaico en el que se podía leer "GRACIAS" con los colores de la bandera nacional. Un más que merecido detalle y también una gran idea de los fans que lo organizaron todo.
 
Puntual, incluso un poco antes de las 10, Bon Jovi salía al impresionante escenario con forma de todo un clásico de las cuatro ruedas, el Buick. El público enloquecía y no es para menos, estaban en un concierto de una de las bandas más grandes de todos los tiempos y a precio de amigo. Lo que quizá no sabía la buena gente que llenaba el Calderón es el magnífico concierto que se les venía encima. La noche y con ella el rock de Nueva Jersey llegaban al Calderón.
 
"That's What The Water Made Me" daba inicio al concierto. Desde ese momento me quedé maravillado con la calidad del sonido, IMPRESIONANTE, y me van a disculpar la mayúsculas, pero verdaderamente no es habitual asistir a un concierto en el que todo esté tan perfecto: ecualización, volumen, luces, escenario... Todo. Acto y seguido vino la gloriosa "You Give Love A Bad Name" acompañada de la sorpresa del público que emocionó y motivo a Jon y compañía. Muy apropiada fue "Raise Your Hands" para dar paso posteriormente a "Runaway", la que para mí es sin duda la mejor canción de toda su discografía (y eso que tiene un buen puñado de obras maestras) aunque precisamente no fue la que mejor interpretó.
 
Poco a poco la gente empezó a notar algo menos la misteriosa baja de Sambora, sustituido en esta gira por un prometedor guitarrista que se hace llamar Phill X y que se metió en el bolsillo a los fans con una actuación perfecta desde mi punto de vista.

 
El concierto seguía con "Lost Highway" del álbum con el mismo nombre y "Born To Be My Baby" que desembocaron en la mítica "It's My Life" en la que nadie se quedó sin cantar. Ahora era Bonjo quien agradecía a los presentes la buena acogida que había tenido su último disco en España, alcanzando el primer puesto en las listas de ventas y quien nos dedicaba "Because You Can" y "What About Now" de dicho álbum. Luego llegarían las baladas entre las que destaca "Bed Of Roses" cantada parcialmente en español por un Jon Bon Jovi que se venía arriba por momentos. También con "In These Arms" tuvimos momentos muy emotivos (yo por mi parte aproveché, como no, para abrazar a mi amada). Tras "Captain Crash...", "We Weren't Born To Follow" y "Who Says You Can't Go Home" el espectáculo se puso muy pero que muy interesante.
 
Nos sorprendieron con una gran versión de la famosísima obra de John Fogerty "Rockin' All Over The World" hecha himno por Status Quo y que nos obligó a bailar a ritmo de rock and roll. Luego ni más ni menos que "I'll Sleep When I Dead" y la genial "Bad Medicine" tras la que el grupo se retiró antes de los primeros bises.
 
El coche se puso a andar con un espectáculo precioso de luces y sonidos para volver a dar la bienvenida al grupo que regresó con "Love's The Only Rule" seguida por uno de sus grades obras "Wanted Dead Or Alive". A esas alturas ya estaba siendo un conciertazo sin ninguna duda, pero aún quedaba más, mucho más. Las dos últimas canciones parecían ser "Have A Nice Day" y "Livin' On A Prayer" dos temas míticos coreados y disfrutados por todos que terminaron con Jon (que se había enfundado la camiseta de la selección y que nos informó de la victoria frente a Italia) arrodillado y exhausto. Fue el momento en el que la banda dio un paso al frente y fue hasta el borde del escenario para levantar a su líder. El carismático batería Tico Torres, micro en mano y en castellano dijo algo así como: "¿Un poco más, verdad?". Y así fue. Los músicos volvieron a sus puestos y atacaron con la siempre alucinante "Always", que sonó de maravilla. A pesar de que la voz de Jon comenzaba a flaquear, lo dio todo y terminó el concierto con un memorable "These Days".
 
Así finalizaba una noche mágica, la segunda consecutiva en Madrid, esta vez gracias a lo enormes que son estos tipos. Era momento de descansar, sentirse agradecido y empezar a preparar las crónicas para el blog. ¡Qué maravilla! Esto es ROCK & ROLL.
 
Madrid, 30 de Junio de 2013
 
Titulares:
 
Bon Jovi se siente como Superman en Madrid

Bon Jovi revienta el Calderón sin cobrar ni un euro

El regalo de Bon Jovi
 
Alzad los brazos


Las gradas del Vicente Calderón vibraron con su mejor repertorio 
(Qué! - http://www.que.es/musica/201306280232-concierto-jovi-madrid-2013-gradas-cont.html)

Bon Jovi americaniza el Calderón 
(Público - http://www.publico.es/culturas/458010/bon-jovi-americaniza-el-calderon)

Bon Jovi canta y golpea a la crisis en la noche de los arrumacos rockeros 
(ABC - http://www.abc.es/cultura/musica/20130628/abci-bonjovi-concierto-201306280147.html)
Antídoto musical frente a la crisis pese a alejarse de la perfección 
(Europa Press - http://www.europapress.es/cultura/musica-00129/noticia-bon-jovi-madrid-antidoto-musical-contra-crisis-pese-alejarse-perfeccion-20130628185157.HTML)



  Setlist:

 
That's What The Water Made Me
You Give Love A Bad Name
Raise Your Hands
Runaway
Lost Highway
Born To Be My Baby
It's My Life
Because We Can
What About Now
We Got It Goin' On
Keep The Faith
(You Want to) Make A Memory
Bed Of Roses
In These Arms
Captain Crash & The Beauty Queen From Mars
We Weren't Born To Follow
Who Says You Can't Go Home
Rockin' All Over the World (John Fogerty y famosa por Status Quo)
I'll Sleep When I'm Dead
Bad Medicine

Bises:

Love's The Only Rule
Wanted Dead Or Alive
What's Left Of Me
Have A Nice Day
Livin' On A Prayer

Bises 2:

Always
These Days

"Poned las estrellas en el cielo de Madrid"


Todas las fotos fueron tomadas por Pablo A. Martín y Estefanía Muñoz en Madrid el 27 de junio de 2013 y el cartel se encuentra en la web oficial del artista, bonjovi.com

sábado, 29 de junio de 2013

Def Leppard + Whitesnake + Europe - Palacio de Vistalegre, Madrid, 26 de Junio de 2013

LEYENDAS DEL HARD ROCK OCHENTERO

 Tres de las bandas de rock duro más grandiosas de todos los tiempos compartieron escenario en Madrid el pasado 26 de junio con motivo de la mini gira que realizaron por España.
 
 
Pocas, muy pocas veces, surge la oportunidad de vivir una noche de rock como la que Whitesnake, Europe y Def Leppard nos regalaron en Madrid hace unos días. Un viaje a años dorados de la mano de estos tres pilares del Hard Rock de la década de los ochenta es algo que no se ve todos los días. En la capital, todos los asistentes teníamos billetes para ese tren, como también en San Sebastián, Barcelona y Santiago los tuvieron. El sonido no fue bueno, nada bueno, y los años han pasado, pero no se notó, algo mucho más grande eclipsaba todos los defectos que el paso del tiempo había generado. El recuerdo, la magia y el rock se apoderó de todos nosotros, era momento de brindar por el rock and roll, por lo que fue, por lo que es y por lo que será, siempre.

Largas colas se formaban a la entrada del Palacio de Vistalegre desde poco después del mediodía. El calor ya veraniego de la tarde madrileña no evitó que las calles se llenaran de cuero, leopardo, gafas, chupas, vaqueros, parches, pañuelos, cadenas y cardados, Madrid era la capital del rock. En dos días tocaban en la ciudad cuatro de las mejores bandas de la historia: Def Leppard, Whitesnake, Europe y Bon Jovi, y se sentía en el ambiente. Pero ya habría tiempo para el de New Jersey, tres leyendas estaban esperando.

El primer plato era Europe, la mítica banda sueca, que puntual como un reloj salió al escenario con fuerza e intensidad ante un público entregado desde el primer minuto y más que dispuesto a pasar una noche memorable.

Tempest y los suyos comenzaron con dos contundentes canciones de su último disco "Bag Of Bones" que estuvieron un poco lastradas por una mala ecualización. La cosa mejoró y el clásico "Superstitious" encendió del todo a un Vistalegre abarrotado. La banda se fue contagiando también y fueron de menos a más, con actitud y seguridad. El guitarrista Jon Norum comenzaba a dedicarnos buenos solos y tuvo una gran noche, pero fue Joey Tempest quien estuvo pletórico, haciendo disfrutar y disfrutando. Él pronunció las primeras palabras en castellano de la noche y, por supuesto, se llevó una gran ovación. Tras varios temas llegó "Carrie", su maravillosa balada que en algunos conciertos anteriores no habían tocado y que fue coreada por miles de gargantas.

Llegaba el momento álgido de su concierto, "Rock The Night" sonaba y el respetable disfrutaba, saltaba y cantaba. El listón siguió subiendo con "Last Look At Eden", que para mi gusto es una de las mejores canciones de la banda y que en directo interpretan magistralmente, con su correspondiente introducción por supuesto.

Como no podía ser de otra forma, su actuación terminó con su archiconocida "The Final Countdown" que obviamente causó furor entre los asistentes que tararearon cada acorde y cantaron cada verso. Un final perfecto para un concierto muy completo y que dejó a todos, incluso a los no adeptos a la banda, satisfechos.

Tras un pequeño descanso era el turno de los míticos Whitesnake, liderados por su carismático cantante, David Coverdale. Un buen puñado de críticas ha recibido el líder de la banda por el estado de su voz, pero tengo que decir que tampoco es para tanto. Mr. Coverdale ha sido uno de los mejores cantantes de la historia de este género musical si no el mejor y, aunque no es ya el de antaño, sigue teniendo todo lo necesario para girar por el mundo junto a una banda que es una verdadera maravilla y que le ayuda sobremanera y en la que cabe destacar las figuras de Tommy Aldridge, uno de los baterías más grandes que jamás habrá, y el genial guitarrista Doug Aldrich.

The Snakes salieron al escenario tras sonar "My Generation" de los Who y la primera canción fue la magnífica "Give All Your Love" con la que suelen empezar cada concierto de un tiempo a esta parte. A continuación Coverdale gritó: "Are you ready and willing?" y se lanzaron a dicha canción sin miramientos. Muchos de los allí presentes éramos incondicionales de Whitesnake y era algo evidente, fue el concierto que más intensamente se vivió y quizá por ello se pasaron por alto algunos defectos. En cualquier caso, las serpientes seguían sacando los dientes y haciéndonos disfrutar como en aquellos años...


"Can You Hear The Wind Blow" y "Don't Break My Again" dieron paso a su preciosísima "Is This Love", uno de los momentos más emotivos de la noche. Coverdale tampoco se olvidó de John Lord ni del también fallecido Powell al dedicarles "Gambler", una de esas canciones con el sonido clásico de la banda.

El concierto continuó con grandes temas entre los que destaca "Forevermore" de su último disco, una de las mejores canciones que se han compuesto en los últimos tiempos y en la que se nota que el bueno de Coverdale se siente cómodo.

Y para terminar, ¿qué mejor forma que con una traca de tres de sus mejores temas? La perfecta "Fool For Your Loving", uno de los mayores himnos del rock como es "Here I Go Again" y, para rematar, la apoteósica "Still Of The Night" que causó el delirio. Coverdale y los suyos fueron despedidos con una atronadora ovación en agradecimiento por su música.

En el concierto de Whitesnake también hubo tiempo para un excelente duelo de guitarras entre Aldrich y Bech, todo un showman, y para un impresionante solo de batería de Aldridge que primero con sus baquetas y luego con sus manos nos dejó boquiabiertos, como siempre. Una banda que sigue demostrando que tiene fuerza y que sigue levantando pasiones por cada ciudad que pasa. Larga vida a la serpiente blanca.
 
 

Era la hora de Def Leppard. Los cabeza de cartel llevaban 17 años sin pisar nuestro país y la expectación por verles de nuevo era máxima. Sin lugar a dudas era el plato fuerte, gustos aparte. Con el escenario completo a su disposición y pantallas gigantes, los británicos nos deleitaron con un concierto memorable. Pese a que su estilo es bastante diferente al de Europe o Whitesnake y que para los fans de dichas bandas pueden ser algo difíciles de escuchar, casi todos los presentes coincidieron al termino de la noche que los Leppard habían dado un conciertazo. Y así fue, gracias a un repertorio muy completo, incluso con sorpresas, y a unas magníficas interpretaciones. Además, al ser cabeza de cartel su sonido fue sin duda el mejor, muy por encima de sus compañeros de gira aunque sin llegar a ser óptimo.

Sonaba "Won't Get Fooled Again" de los Who y sin previo aviso salió Def Leppard y comenzaron a tocarla por encima ellos mismos en directo de una forma abrumadora, toda una sorpresa que nos dejó alucinados y a punto para su show. Rápidamente dieron paso a "Good Morning Freedom" y al tema de Sweet "Action". Para calentarnos definitivamente continuaron con una versión perfecta de "Fooling" y un poco más adelante dieron otra sorpresa con "Mirror, Mirror (Look Into My Eyes)" que no suelen interpretar y que emocionó a los fans más acérrimos.

Fue muy emocionante ver a Vivian Cambell acompañando a Phil Collen en las guitarras. Recientemente se hizo pública la noticia de que padecía cáncer y verle aún así, sin su melena negra, dándolo todo en el escenario es algo que me sobrecogió a mí y  a todos los presentes. Digno de admiración.

Tras "Let's Get Rocked" dieron paso a un video de cinco minutos con imágenes históricas de la banda y que sirvió para recordar a aquel gran guitarrista de la banda que ya nos dejó, Steve Clark. Al término de la proyección comenzó la parte más impresionante del concierto. La banda toco su disco más famoso completo, de inicio a fin. Exacto, ese disco maravilloso del 87 con el que vendieron más de 20 millones de copias, "Hysteria". Sus mayores éxitos no dejaron a nadie indiferente, escuchar "Love Bites", "Pour Some Sugar On Me" o la propia "Hysteria" con esa precisión y con ese espectacular juego de luces e imágenes es algo que se queda grabado para el recuerdo. También destacar la atronadora versión de todo un tributo al glam rock como es "Rocket" y que fue una de sus mejores interpretaciones.

Tras terminar su exitoso álbum, la gente quería más y en los bises no podían faltar dos temas básicos en su carrera: "Rock Of Ages", con Rick Allen siendo vitoreado, y "Photograph", la canción perfecta para cerrar el concierto y poner punto y final a una noche legendaria de hard rock, una noche que no será olvidada por los miles de fans, como tampoco creo que se olviden en las otras tres ciudades afortunadas en las que estos tres monstruos del rock and roll nos dejaron claro que el rock and roll sigue vivo y por mucho tiempo. Lo mejor de todo era poder decir que además: "Mañana a ver a Bon Jovi".

Madrid, 29 de Junio de 2013 



Titulares:
 
Rock, más rock, siempre rock 

Def Leppard, Whitesnake y Europe encienden el espírtu heavy en Madrid 
 

Europe, Whitesnake y Def Leppard convencen en Madrid  
 

¡¡Menudo cartel!! 


Setlist:

EUROPE
 
Riches To Rags
Firebox
Superstitious
Scream Of Anger
Girl From Lebanon
Carrie
Let The Good Times Rock
Seven Doors Hotel
Rock The Night
Last Look At Eden
The Final Countdown
 

 
WHITESNAKE
 
Give Me All Your Love
Ready An' Willing
Can You Hear The Wind Blow
Don't Break My Heart Again
Is This Love
Gambler
Love Will Set You Free
Pistols At Dawn
 Duelo de guitarras de Doug Aldrich y Reb Beach
Steal Your Heart Away
 Solo de batería de Tomy Aldridge
Forevermore
Best Years / Bad Boys / Children Of the Night
Fool For Your Loving
Here I Go Again
Still Of The Night
 
 
 
DEF LEPPARD
 
Won't Get Fooled Again (The Who)
 Good Morning Freedom
 Action (Sweet)
 Foolin'
 Promises
 Mirror Mirror (Look Into My Eyes)
 Bringin' On The Heartbreak
 Switch 625 (Instrumental)
 Let's Get Rocked

 Video de 5 minutos

 [Hysteria Album]
 Women
 Rocket
 Animal
 Love Bites
 Pour Some Sugar On Me
 Armageddon It
 Gods Of War
 Don't Shoot Shotgun
 Run Riot
 Hysteria
 Excitable
 Love And Affection
----
 Rock Of Ages
 Photograph
 
 
 
Todas las fotografías fueron tomadas el 26 de junio de 2013 en Madrid por Pablo A. Martín y Estefanía Muñoz y el cartel del concierto se ha tomado de la web oficial del organizador, rockandroll.com (http://www.rocknrock.com/InfoGira.php?IDGira=DEFLEPPARD13).


viernes, 21 de junio de 2013

Críticas Musicales II: What About Now de Bon Jovi

What About Now (2013)

Bon Jovi

 
Disculpe, ¿me puede traer la sal?
Parece que últimamente sólo se sirven platos sosos en la cocina de Jon Bon Jovi. El chef de Nueva Jersey, que revolucionó el mundo de la hostelería junto a su equipo con explosivos platos como ‘Runaway’ o ‘You Give Love A Bad Name’ se dedica ahora a preparar menús del día y a servirlos sin gracia y ¡sin sal! Su último trabajo, titulado ‘What About Now’, es un compendio de primeros y segundos platos sin color y sin sabor, y con algún que otro pelo en la sopa. Poco o nada queda ya de su estilo inconfundible, de sus obras maestras, de su fuerza, de su creatividad… Siguen siendo ellos, pero no están a la altura de sí mismos.
Si van a comer al otro lado del puente, por favor, pregunten por un tal Bruce Springsteen.
Pablo A. Martín
Madrid, 20 de junio de 2013
 
“I don't wanna be another wave in the ocean
I am a rock, not just another grain of sand…”


 
Esta crítica fue publicada originalmente en la web especializada Discaffinity.

jueves, 20 de junio de 2013

Real Madrid de Baloncesto: Resumen Temporada 2012/2013

El Real Madrid de baloncesto acaba de terminar una de las temporadas más memorables y exitosas de los últimos años. Los blancos, dirigidos por Pablo Laso, ya habían realizado un gran trabajo la campaña anterior con la consecución de la Copa del Rey, pero esta temporada, la 2012/13, ha sido aún más fructífera.
 
Sin ninguna duda, la temporada que acaba de finalizar será recordada por todos los aficionados madridistas. El conjunto blanco vuelve a estar en el lugar que le corresponde. Tras ganar tres títulos nacionales en dos años (Copa, Supercopa y Liga) y conseguir clasificarse por partida doble para la Final Four, el Real Madrid recupera su lugar legítimo entre los mejores del continente. Pero además, lo ha conseguido con un juego espectacular, vistoso y rápido. Todos los aficionados hemos podido disfrutar en cada partido del Palacio de un equipo mágico, único y con ganas de comerse Europa. Estos chicos nos han regalado noches mágicas en Euroliga como no se recordaban y una superioridad en Liga Regular que nos llenaba de orgullo y que se vio plasmada finalmente con la victoria en los Playoffs ante el destronado FC Barcelona.
 
El inicio de año dejaba prever grandes éxitos con fichajes de primer nivel como el de Rudy Fernández, que llegaba desde Denver tras su paso por la NBA para liderar un ambicioso proyecto que no tardó en dar los primeros frutos. La Supercopa de España, ganada frente al Barcelona, fue el primer premio y una demostración de poderío ante el eterno rival. Además, el Real Madrid viajó a los Estados Unidos y en una pequeña gira frente a equipos NBA demostró que el baloncesto madridista poco o nada tiene que envidiar a muchas de las franquicias norteamericanas.
 
Tras la primera vuelta de la Liga Endesa, el dominio en Liga Regular era más que evidente y el equipo se clasificó para la Copa como primera cabeza de serie. A pesar de ello, el Barcelona, que no tenía una posición nada cómoda en la clasificación de liga, consiguió hacerse con la victoria en la primera ronda después de dos prórrogas y un final de infarto ante el Madrid y posteriormente proclamarse campeón del torneo.
 
Lejos de venirse abajo ante esta derrota, los merengues siguieron su paseo triunfal por la ACB y también en Europa, donde se plantaron en la final de la Euroliga tras vencer al Barcelona en las semifinales. En la final fueron derrotados por el Olympiacos griego que ya había dado la sorpresa contra el CSKA y que desplegó todo su potencial para llevarse el partido. Por tanto y por desgracia, la novena corona europea aún debe esperar.
 
Tras los dolorosos tropiezos en Copa y Euroliga, tocaba levantarse y cerrar la impresionante temporada con ese título tan deseado desde hacía seis años. La Liga no se podía escapar, afición y plantilla lo sabían y por ello llegaron a la finalísima eliminando, sin perder ni un solo partido, a Obradoiro y Zaragoza. Los dos equipos más grandes de la ACB se citaban en la final. Real Madrid y Barcelona Regal frente a frente. El año pasado el título se le escapó al Real, pero este año la historia cambió, después de 5 partidos no aptos para cardíacos, el Madrid levantó su liga número 31 en casa, con su gente, en su Palacio, donde viven los Reyes.

 BALANCE TEMPORADA

Títulos: Campeón de Supercopa de España y Liga Endesa (ACB) y Subcampeón de Euroliga.
Logros de equipo (ACB): Primero en Liga Regular, Mejor Ataque, Primero en Mates, Primero en Valoración, Primero en % Triples, Primero en Rebotes Ofensivos y Rebotes Totales y Primero en Tapones.
Logros individuales: MVP de Liga Regular (Mirotic), MVP de la Final (Felipe Reyes), Mejor Entrenador (Pablo Laso), Jugador KIA Más Espectacular (Rudy Fernández), Mejor +/- (Rudy Fernández) y 3 jugadores en el Quinteto Ideal de la Liga Endesa (Llull, Mirotic y Rudy Fernández) y 1 en el de la Euroliga (Rudy Fernández).


NOTA

Quiero agradecer desde aquí a toda la comunidad madridista (aficionados, miembros del club y jugadores) los grandes momentos pasados esta temporada, ya sea en el Palacio todos juntos, por redes sociales con gente genial o en casa con los míos. Un abrazo a todos, ha sido un año irrepetible, el año que viene más y mucho mejor, HALA MADRID.
 
Y especialmente gracias a la persona que ha ido siempre conmigo al Palacio y con quien he comentado, vivido y disfrutado de cada partido.
 
 

Todas las imágenes fueron tomadas por Pablo A. Martín menos la última que es obra de Estefanía Muñoz.
 

martes, 18 de junio de 2013

Críticas Musicales I: Darkness On The Edge Of Town de Bruce Springsteen


Darkness On The Edge Of Town  (1978)

Bruce Springsteen & The E Street Band
               

Hablar del “Darkness” no es hablar de un simple disco, es hablar de la mejor banda en su mejor momento, es hablar del Boss en su época dorada, es hablar de una década, la de los setenta, que cambió la música para siempre, que dio lugar a grandes mitos, a obras maestras, a innumerables himnos, es hablar de ese rock inconfundible, de ese sonido que nos transporta a esos maravillosos años, es hablar de música con mayúsculas.
Cuando alguien pregunta sobre discos perfectos “Darkness On The Edge Of Town” es uno de los primeros que se te vienen a la cabeza, porque, sin duda, es una maravilla de la cabeza a los pies, de principio a fin.
Ese inicio de “Badlands”, ese redoble de batería, oír como el mástil de la guitarra es recorrido ansiosamente instantes antes de que el jefe comience a deleitarnos con su profunda voz y su poesía. Un disco con sus letras rabiosas, desengañadas, amargas, pero que al mismo tiempo motivan y dan aliento… Transmite ambas cosas, primero serenidad, paz, armonía y luego lucha, fuerza… Es como deambular por una de esas viejas y anchas calles asfaltadas de aquellos Estados Unidos de América mientras suena un piano exquisito, espectacular, que no deja de llenarte de sensaciones para luego comenzar a correr, correr hacía donde quieres, correr al empezar de nuevo a escucharse la voz de Bruce…
Cuanto más se escucha más gusta, más cosas transmite… Es todo fascinante, todo en conjunto y todo en particular. Aunque no es de extrañar, tenemos a un conjunto insuperable de músicos liderados por un Bruce pletórico, genial, que nos regala unas canciones que dejan sin palabras. Un piano para parar el tiempo y dejarse conmover, una batería perfecta, el saxo inconfundible… Todo, pero sobretodo la guitarra del maestro, esa que nunca ha tocado mejor, que transmite ese sonido tan afilado, tan desgarrador… Esos solos puntiagudos.
Canción a canción este disco te atrapa, te enamora. Esta joya de Bruce, que destaca sobre toda su genial discografía, es un disco imprescindible, uno que escuchas cientos de veces a lo largo de tu vida. Un LP que ya te fascina desde la portada, que te hechiza con esas letras y esa música, con momentos en los que la música y las sensaciones se hacen una sola cosa y más cuando te trae tan buenos recuerdos. Póngase a escuchar el Darkness, que hace demasiado tiempo que no lo hace.
                                                  Pablo A. Martín y Estefanía Muñoz 
Madrid, 9 de Noviembre de 2011

 “Baby, just one kiss will get these things for you. A kiss to seal our fate tonight. A kiss to prove it all night…”
 Esta crítica fue publicada originalmente en la web especializada Discaffinity.

miércoles, 5 de junio de 2013

Japón bombardea los Estados Unidos con globos de papel. Las corrientes de chorro.

Sin duda, la meteorología y los conocimientos acerca de los vientos han sido de gran utilidad para la humanidad a lo largo de su historia. El inicio del estudio de los movimientos de aire se remonta a la edad dorada de la navegación, en la que comprender y conocer el comportamiento de ciertos vientos estacionales como los alisios era esencial. Pero probablemente, uno de los usos más sorprendentes que el hombre ha dado a las corrientes atmosféricas no apareció hasta la Segunda Guerra Mundial. 
 
En el año 1944, Japón se encontraba en una situación crítica durante la guerra contra Estados Unidos, su dominio del Pacifico había desaparecido y los norteamericanos continuaban su avance por territorio japonés tomando isla a isla. Ante este panorama, los militares japoneses llevaron a cabo una ofensiva militar que tenía como objetivo bombardear directamente los Estados Unidos. Para ello se valieron de unos globos de papel no tripulados que transportaban explosivos y que podían llegar a territorio americano, cruzando todo el Pacífico, en apenas cuatro días. Estos dispositivos se valían de una poderosa corriente atmosférica de gran altitud con vientos de entre 150 y 300 km/h que viaja desde Japón hasta la Costa Oeste de EEUU, las Corrientes de Chorro.

Fuente: NASA
 
Esta corriente permitía a los globos llegar a su destino a gran velocidad y así aprovechar el factor sorpresa. De esta forma Japón envió hasta 9000 globos cargados de explosivos que, aunque no lograron los efectos deseados, mantuvieron en jaque a la Inteligencia americana.
 
 
Para conocer más sobre esta peculiar ofensiva militar, existe un interesante documental con fantásticas imágenes disponible en internet (Ver aquí: https://www.youtube.com/watch?v=1QWmNu8sAU4 [4 Partes]). También se pueden encontrar referencias en la web como la citada a continuación y de la se ha tomado la primera imagen: http://www.neoteo.com/japon-bombardea-ee-uu-con-globos-1944 .